修復古建彩畫：不僅要巧手，還要匠心！

在古建修復工程中，吳書瑞給垂花門刷大色。

古建彩畫師吳書瑞出生在工匠世家，祖父是紫禁城里的象牙雕刻師，他從小耳濡目染，練就一身過硬的畫功。從翩翩少年到花甲之年，三十年來，吳書瑞初心不變，用汗水讓古建筑重放異彩。

故宮博物院的乾隆花園、天壇的長廊和雙環(huán)亭、中南海瀛臺、天安門城樓……一座座古建筑默默記錄下了吳書瑞的堅忍和付出。不過，吳書瑞日常工作的場所卻是離地40米的高空，在烈日炙烤下，琉璃瓦面溫度高達70℃。這個普通人爬上去雙腿都要發(fā)抖的高度，年近花甲的吳書瑞站在上面卻如履平地。無論溫度高低，吳書瑞都能做到心如止水。他常說，上得了腳手架，坐得了冷板凳，是做古建彩畫的基本功。

修復古建彩畫，不僅要靠一雙巧手，還要追求卓越的匠心。“和璽彩畫”，是清代最高等級的彩畫，不但規(guī)制高，而且工藝繁瑣，單單一個小樣的制作就需要一個月。而在故宮里，這種彩畫被大量運用，給修復工作帶來了極大難度。從現(xiàn)場勘查、揣摩圖樣，再到制作圖譜，每一個環(huán)節(jié)都是一個課題。如果沒有高超的彩畫技藝，深厚的文化積累，很難讓這些彩畫重現(xiàn)輝煌。三十年來，吳書瑞耐得住寂寞，坐得了“冷板凳”，不但堅持了下來，還做出了名氣，成立了古建彩畫工首席技師工作室。

“吳老師言傳身教，讓我們深知做彩畫光有耐心和細心還不夠，最重要的是要尊重歷史，堅守古建彩畫傳統(tǒng)規(guī)制。”跟隨吳書瑞學藝十余年的劉錦剛介紹，吳書瑞堅持使用天然礦物顏料，“修舊如舊”。正是這樣不變的追求和初心，讓更多的古建筑穿越歷史的塵封，重新煥發(fā)出奪目的光彩。

傳承，代表了一種文化、一種力量、一種信仰和一種偉大的精神。為了更好地傳承傳統(tǒng)建筑彩畫工藝，吳書瑞的工作室不斷進行技術(shù)攻關(guān)，探索傳統(tǒng)建筑彩畫新的傳承模式。在他的感召下，一批批來自中央美院等高校的學子慕名而來，投身到古建彩畫事業(yè)中來。

大歷史，小工匠。擇一事，終一生。吳書瑞憑著對古建彩畫工藝的堅守，得到了業(yè)內(nèi)的認可和贊譽。在和他共事過的人眼里，吳書瑞的名字已經(jīng)成為“匠人精神”的代名詞。